Giovanni Manunta Pastorello est un peintre italien né en 1967, à Sassari. Diplômé de l'Institut d'art de Sassari en 1986, diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Florence en 1991, Pastorello a choisi la peinture, car il la considère comme "la forme d'art la plus évoluée ». Il s'inspire des avant-gardes du début du XXe siècle, qu'il juge comme interrompues et inachevées. L’artiste considère la peinture à la fois "comme un sujet et un outil. Pastorello précise : "L’artiste est un outil. L’œuvre regarde le spectateur, même lorsqu’il s’agit d’un paysage. Le tableau est conçu comme un théâtre statique où tout s’est déjà passé. Une fenêtre, une partie de l’univers sur laquelle le spectateur projette sa propre perception. » Pour connaître le goût d’un gâteau, une petite part suffit. L’histoire se poursuit, dans un sens qui n’est pas toujours évolutif. Comme s’il existait un plan où le destin et le hasard se confondraient. L’œuvre finale sera la fin de l’art ; lorsque tout sera achevé, parfait. Toute l’histoire de l’art, dans sa totalité, sera la véritable et unique œuvre d’art." Le paysages de Pastorello sont étrangement calmes. Ils sont comme esquissés, comme un lointain souvenir. Ils semblent saturés de particules atomiques à moins que ce ne soient les déchets d’une société disparue ? Sommes-nous à la veille de la création d’un monde, avant que les particules atomiques s’agrègent en formes vivantes? Les eaux ont-elles recouvert la terre ? Les particules illustrent-elles des déchets flottants d’une société disparue ? Et si le peinture de Pastorello, avec cette division marquée et hypnotisante entre premier plan et plans successifs était la description d’une image dont le premier plan serait un écran ? Un écran de téléphone ou l’oeil d’une caméra de surveillance rescapée d’un cataclysme ou la vision d’une entité robotique ? R.E